在文旅产业从“增量扩张”转向“质量提升”的关键阶段,文化旅游建设干部的履职能力已从单一项目管理升级为系统性价值创造。本文基于全国30余个典型案例的实证研究,提出“文化解码-场景重构-产业协同-治理创新”的四维能力模型,为干部能力提升提供可操作的实践框架。
典型误区:将文化旅游开发等同于文物复制、非遗展演或历史场景再现,导致“有形无魂”的同质化项目。
提升路径:
建立文化要素分析矩阵
物质层:建筑形制、器物纹样等可触摸载体
行为层:节庆仪式、手工艺流程等动态传承
精神层:哲学思想、审美范式等深层结构
案例:景德镇陶溪川文创园通过解构“瓷都”文化基因,将传统窑炉转化为艺术装置,老厂房改造为创客空间,实现工业遗产与当代创意的对话。
运用文化价值评估工具
开发《文化资源活化潜力评估表》,从稀缺性、传承度、市场适配性等维度量化分析
实践:浙江松阳对传统村落进行“文化健康度”诊断,优先保护具有完整生活形态的古村,避免过度商业化开发。
行业趋势:Z世代游客更追求“在地化体验”而非“标准化观光”,要求空间设计从“景观营造”转向“场景叙事”。
创新方法:
五感沉浸设计法
视觉:通过光影装置还原历史场景(如南京夫子庙“秦淮画舫”数字投影)
听觉:植入地方戏曲、市井叫卖等环境音(如成都宽窄巷子的“声音地图”)
嗅觉:开发特色香氛系统(如杭州龙井村设置茶香扩散装置)
触觉:设置可互动的文物复制品(如三星堆博物馆的青铜器拓印体验)
味觉:设计非遗美食工坊(如泉州蟳埔村的“妈祖宴”制作体验)
时空折叠技术
利用AR/VR技术实现“古今对话”(如敦煌莫高窟的“数字藏经洞”)
通过建筑改造创造“记忆容器”(如上海杨浦滨江的“工业锈带”变身“生活秀带”)
发展痛点:文化项目常陷入“叫好不叫座”困境,需破解“文化价值”与“商业价值”的转化难题。
突破策略:
价值链延伸模型
文化IP → 内容创作 → 场景体验 → 衍生产品 → 社群运营
案例:故宫文创通过“萌系”表达重构传统文化形象,开发1.2万种文创产品,年营收超15亿元。
利益相关者协作机制
政府:制定文化保护与旅游开发的平衡政策
企业:引入专业运营团队提升市场化水平
社区:建立居民参与的利益分配机制
实践:袁家村通过“合作社+农户”模式,让村民持有商铺股份,实现共同富裕。
挑战应对:文旅融合带来产权复杂、利益主体多元等新问题,需创新治理模式。
解决方案:
文化资产确权与交易平台
探索非遗技艺、传统建筑等文化资源的产权界定方法
建立文化要素市场化配置机制(如丽水古村落使用权拍卖)
数字治理工具包
客流预警系统:通过热力图实时调控游客分布(如黄山景区“智慧大脑”)
文化服务云平台:整合演出票务、非遗体验等线上预约功能
创新:苏州博物馆开发“云游苏博”小程序,提供AR导览、线上策展等数字化服务。
新时代文旅干部需要具备三种思维转型:
从资源思维到价值思维:关注文化资源的可持续利用而非短期开发
从管理思维到服务思维:构建政府、市场、社会协同的治理格局
从经验思维到数据思维:运用大数据分析游客行为,实现精准供给
通过系统培养这四项核心能力,文旅干部将能更好地推动文化旅游从“物理叠加”走向“化学反应”,最终实现文化传承、经济发展、社会进步的有机统一。